Экспозиция приурочена к 80-летию автора и включает более 200 живописных и графических произведений из мастерской художника и коллекции Городского музея «Искусство Омска», созданных за 60 лет творческой деятельности.
Название выставки отсылает к узнаваемым техническим приемам, к ним автор прибегает уже много лет: многослойность, экспрессивность и неизменные набрызги белого как финальный штрих. Ведущую роль в его творчестве занимает жанр пейзажа, где он изображает природу и ее трансформации, работая в смешанной технике акварелью, гуашью, темперой, восковыми мелками, карандашом. Изменчивость природы важный творческий стимул, подпитывающий художника в стремлении зафиксировать впечатление от встречи с каждым ее состоянием.
Одним из структурообразующих элементов авторской техники оказывается белый цвет. Художник использует его как в чистом виде, усиливая контраст, так и для разбеливания других цветов, добиваясь почти пастельной палитры.
Белый цвет в творчестве Виктора Маслова служит не только для создания колорита, но и для выстраивания композиции. В его работах динамика и преобразование образа всегда фиксируются белым цветом. В портрете автор использует белый цвет иначе — он покрывает холст тонкой вуалью, создавая ощущение, что образ возник из памяти или снов. Белый цвет в живописи Виктора Маслова стабилизирует ускользающее: время, эмоцию, ощущение.
После самоизоляции художник много времени посвящает графике. Когда было сложно попасть в мастерскую, художник много работал на пленэре недалеко от дома, на набережной или Зеленом острове. Привычный режим работы позволил создать за это недолгое время более 500 графических листов. Эти работы в экспозиции представлены отдельным объемом в формате инсталляции.
Справка:
Маслов Виктор Иванович
Живописец, педагог
Родился 14.07.1945 в Грозном Чечено-Ингушской АССР. Окончил живописно-педагогическое отделение Саратовского художественного училища (1961–1966), преподаватели: В. Ф. Гуров, М. И. Просянкин. Продолжил учебу на факультете живописи (театральное отделение) Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (1966-1972), преподаватели: А.И. Сегал, Е.Е. Моисеенко, Д.Ф. Попов, А.И. Соколов, В.Г. Вяльцев. По окончании института переехал в Омск. Член Союза художников России с 1977 года.
Участник выставок с 1977 года. Персональные выставки в Омске (2005, 2007, 2011). Творческие дачи: «Горячий ключ» (1977), «им. К.А. Коровина» (1980), «Академическая дача» (1982). Произведения находятся в ООМИИ, ГМИО, ГОХМ «Либеров-центр», ОГИК музее, ТОХМ, в частных и корпоративных коллекциях. С 1995 совершает ежегодные поездки со студентами на пленэр по Омской области.
Работал художником-постановщиком в Омском академическом театре драмы (1973-1975), художником в ДК «Юбилейный» (1975-1976), художником-проектировщиком на творческо-производственном комбинате Омского отделения Художественного фонда РСФСР (1976-1977), преподавал на кафедре рисунка и живописи Омского технического института (1980-1985); на кафедре академической живописи и кафедре Дизайна, монументального и декоративного искусства факультета искусств Омского государственного педагогического университета (1985-2019).
Лауреат премии Губернатора Омской области за заслуги в области культуры и искусства имени народного художника России К.П. Белова за 2005 год.
Выставка будет работать с 10 сентября по 5 октября 2025 года
в выставочном зале Городского музея «Искусство Омска»
по адресу: ул. Партизанская, 5А литера М
ежедневно с 10:00 до 19:00, касса – с 10:00 до 18:30
Билеты: 200 ₽ и 140 ₽